Quem não gosta de samba bom sujeito não é.
É ruim da cabeça ou doente do pé !
Saudade Fez Um Samba
El Brasil del bossanova dejó de existir. Ese espíritu sofisticado y dulce que supo tener Río, ya no podrá ser encontrado. El viajero nostálgico que quiera recorrer las calles de la zona sur, deberá conseguir un kit para colorear recuerdos y nunca olvidar que quem não gosta de samba bom sujeito não é. É ruim da cabeça ou doente do pé!
Hay poco nuevo para decir sobre el bossanova. Quien no lo conozca, que corra a escuchar. Si ya lo escuchó, no necesita leer. Pero si insiste, debe saber que este ritmo surge en Río, acompañando el fin de los años 50’s.
Sus raíces son el samba brasileño, del cual despoja toda carnavalización y fervor africano para dar lugar a un refinado cálido estilo intimista, suave y coloquial. Mantiene estrechos vínculos entre complejas armonías y líricas. La guitarra es la clave. El bossa, también llamado nuevo jazz samba sudamericano, logró reconocimiento mundial gracias a artistas como Tom Jobim, Joao Gilberto, Vinicius de Moraes y Sergio Mendes. La música popular brasileña tuvo un antes y un después. Con el tiempo, músicos como Tom Jobim incorporaron el piano, dando cierta impronta a Jazz. El ritmo principal tiende a estar marcado por la guitarra. La percusión, en cambio, se incorporó a la bossa nova con el paso de los años y aportó un ritmo similar al del pandeiro del samba.
Bossa nova. Estilo musical brasileño creado en la década de 1950 a partir de la samba, con el mismo ritmo que está pero menos percusión, con acompañamiento de guitarra y gran complejidad armónica fue la primera gran revolución en términos de estructuras armónicas, melódicas y rítmicas y el primer lenguaje moderno que se utilizó en Brasil para hacer música. Fue un movimiento orgánico, completo en sí mismo, acabado, que surgió de manera espontánea, natural, gracias a la convergencia de diferentes factores.
En esos años, Brasil respiraba un clima de modernidad y apertura, fomentado por el primer presidente electo libremente Juscelino Kubitschek, quien fomentó la modernidad nacional y el desarrollo y trajo la apertura a la inversión extranjera y apoyo el desarrollismo industrial con su famoso “50 anos em 5″. Y, entre otras cosas, trasladó la capital del país, por entonces, Rio de Janeiro al centro del país, creando asi Brasilia.
No casualmente el bossanova creado por jóvenes blancos de clase media que se reunían en sus departamentos de la siempre próspera zona sul a escuchar música. La base del jazz fue el punto de partida. Luego, la dupla Jobim/Vinicius grabó un álbum para un pequeño sello local. El disco no aportó grandes novedades salvo por un novedoso acompañamiento de guitarra aportado por un entonces desconocido Bahiano llamado João Gilberto do Prado Pereira de Oliveira. Su técnica cambió la historia. Alterando el ritmo del samba clásico para convertirlo en la cosa nueva. Un rasgueo particular, casi independiente al contexto musical. Los aportes de Joao Gilberto tuvieron arreglos y letras de diferentes poetas como Vinicius de Moraes se agregaron nuevos colores a esta nueva identidad musical basada en la delicadeza y una aire de ingenuidad. La canción “Chega de Saudade” se convirtió en un éxito inmediato, y en la nueva banda sonora de Brasil. De repente, las creaciones de Tom y Vinicius colmaban la radio y la televisión.
Melodía, armonía y ritmo están equilibradas. Ninguna de las partes predomina.
La guitarra tiene un doble rol armónica y percusivo. Entre balanceado y levemente desfasado de tempo. El bossa suele utilizar guitarra clásica, cuerdas de nylon y sin pua. Originalmente solo una guitarra sin acompañamiento y la melodía cantada. Menos importante pero con frecuencia presente, es el piano. La percusión no es esencial pero posee un sello característico.
Con el tiempo, Brasil regresó a una etapa chauvinista que entre otras cosas le reclamaba al bossanova no ser representativo de la cultura brasileña. Tanto por sus orígenes en el jazz norteamericano como por el tipo de instrumentos utilizados, alejados de la usanza africana. (la cual es tan extranjera como la americana o portuguesa). En 1966, Moraes y el guitarrista y compositor Baden Powell lanzaron el antológico LP Os afro
Brazil, late 1950’s: songwriters like Tom Jobim and guitarist João Gilberto created a new smoother jazz-influenced version of the african samba, (product of the nation’s poorer classes). White middle-class Brazilians preferred the newer sound, which was dubbed Bossa Nova, or the new thing. Bossa Nova is velvet sophistication atop a feathery five-against-four rhythm. American jazzmen like Stan Getz – who went on to collaborate frequently with Gilberto and Herbie Mann visited Brazil and brought the Bossa Nova to international attention. Some commercial distortion followed, but Bossa Nova continues to influence modern music.
Bossanova has at its core a rhythm based on samba. Samba combines the rhythmic patterns and feel originating in former African slave communities. Samba’s emphasis on the second beat carries through to bossa nova (to the degree that it is often notated in 2/4 time). However, unlike samba, bossa nova doesn’t have dance steps to accompany it. The word “bossa” is old-fashioned slang for something that is done with particular charm, natural flair or innate ability.
Bossanova and Samba‘s most popular artists: Antonio Carlos Jobim Aka Tom Jobim, Astrud Gilberto, Bebel Gilberto, Baden Powell, Eliane Elias, Elis Regina, João Gilberto, Nara Leão, Sérgio Mendes, Stan Getz, Maria Rita, Sitti Navarro, Rosalia De Souza, Celso Fonseca, Luiz Bonfá, Carlos Lyra, Tamba Trio, Gal Costa, Seu Jorge, Vinicius de Moraes, Laurindo Almeida, Leny Andradi, Badi Assad, Luiz Bonfá, João Bosco, Chico Buarque, Gal Costa, João Donato, Eliane Elias, Quarteto em Cy, Clare Fischer, Gilberto Gil, Vince Guaraldi, Sérgio Mendes, Newton Mendonça, Roberto Menescal, Vinicius de Moraes, Baden Powell, Elis Regina, Wanda Sá, Toquinho, Caetano Veloso and Zimbo Trio.
Saudade is a word in Portuguese that has no direct translation in English. It describes a deep emotional state of nostalgic or profound melancholic longing for an absent something or someone that one loves. It often carries a repressed knowledge that the object of longing may never return. A stronger form of saudade may be felt towards people and things whose whereabouts are unknown, such as a lost lover, or a family member who has gone missing, moved away, separated, or died
Once described as “the love that remains” after someone is gone, saudade is the recollection of feelings, experiences, places or events that once brought excitement, pleasure, well-being, which now triggers the senses and makes one live again. It can be described as an emptiness, like someone or something that should be there in a particular moment is missing, and the individual feels this absence. Saudade brings sad and happy feelings all together, sadness for missing and happiness for having experienced the feeling.
Saudade Fez Um Samba.
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